Tipografías de película: Las letras del éxito (II)

Ni qué decir tiene que nuestra passión por el mundo de la tipogafía y de las películas no tiene límites.
El 7 de Mayo publicamos el primer artículo (Tipografías de película: Las letras del éxito (I)) sobre las tipografías utilizadas en algunas de nuestra películas favoritas o de filmes/tipografías que nos han llamado la atención por distintos motivos.

Tal y como prometimos, aquí volvemos con una nueva entrega en la que añadiremos algunas tipografías más para ir haciendo un poco más completa esta colección.

Así que, continuamos la lista donde la dejamos en el post anterior…

31. El Señor de los Anillos

Trilogía de fantasía, acción y aventuras escrita, producida y dirigida por Peter Jackson. Basada en la novela homónima del escritor británico J. R. R. Tolkien. Dicha trilogía comprende: El Señor de los Anillos: la Comunidad del Anillo (2001), El Señor de los Anillos: las dos torres (2002) y El Señor de los Anillos: el retorno del Rey (2003).
Hemos encontrado dos tipografías asociadas a estas películas (bueno, hemos localizado bastantes más pero os dejamos las principales): Una de ellas es la «Ringbearer» y la otra es la Aniron. Ambas se pueden descargar gratis para uso personal. Estas tipografías han sido diseñadas por Pete Klassen. Si eres un fan de esta trilogía, seguramente te interese visitar la web The Hutt, donde podrás encontrar multitud de tipografías usadas en el mundo de Tolkien; desde el élfico hasta las runas de los enanos.

lord of the rings

aniron

ringbearer0

32. Lost in translation

Segunda película escrita y dirigida por Sofia Coppola. Ambientada en Tokyo y protagonizada por Bill Murray y Scarlett Johansson. La tipografía usada en el cartel corresponde con la versión heavy weight de «Kabel»; una sans-serif geométrica diseñada por Rudolf Koch. Es de pago y la puedes adquirir a través de Elsner+Flake.

lost_in_translation

33. Mars Attacks

Película dirigida por Tim Burton, basada en la serie de cromos antiguos «Mars Attacks» de la marca «Topps». La tipografía usada para esta película, ha sido reproducida por Jens R. Ziehn que se puede descargar de forma gratuita para uso personal.

Mars_Attacks

34. Matrix

Trilogía de películas [The Matrix (1999), The Matrix Reloaded (2003) y The Matrix Revolutions (2003)] de ciencia ficción escritas y dirigidas por los Hermanos Wachowski y protagonizadas por Keanu Reeves, Laurence Fishburne, Carrie-Anne Moss y Hugo Weaving. Existe una tipografía similar llamada «Miltown» (gratuita) diseñada por Apostrophic Labs, aunque desconocemos si es la original o ha sido diseñada por fans de la serie de películas.

matrix

35. Monsters S.A.

Película de animación producida por Pixar y dirigida por Pete Docter, Lee Unkrich y David Silverman. Producida por el alma mater de Pixar, John Lasseter. La tipografía, llamada «Monster AG» es una reproducción diseñada por Jens R. Ziehn y se puede descargar de forma gratuita para uso personal.

Monsters-Inc

36. La Naranja Mecánica

Película de Stanley Kubrick basada en la novela homónima de Anthony Burgess. La tipografía de la película se llama «Timepiece», diseñada por Michael Hagemann, aunque desconocemos si esa tipografía se ha desarrollado con posterioridad. Se puede descargar de forma gratuita.

naranja mecánica

37. Pesadilla antes de Navidad

Película dirigida por Henry Selick, en 1993, realizada con la técnica stop motion. Tipografía «Nightmare Before Christmas» reproducida por Jens R. Ziehn que se puede descargar de forma gratuita para uso personal.

Nightmare Before Christmas

38. El Planeta de los Simios

La película más reciente de «El planeta de los simios» (sin contar con la precuela estrenada en 2011 «Rise of the Planet of the Apes», dirigida por Rupert Wyatt) es un remake dirigido por Tim Burton. La película original fue dirigida por Franklin Schaffner en 1968 y está basada en la novela escrita por Pierre Boulle. La tipografía «Planet of the Apes» ha sido reproducida por Jens R. Ziehn y se puede descargar de forma gratuita para uso personal.

Planet-of-the-Apes-2001-Tamil-Movie-Watch-Online

planet of apes

39. Pulp Fiction

Es una película estadounidense dirigida por Quentin Tarantino, quien coescribió el guion con Roger Avary. Protagonizada por John Travolta, Bruce Willis, Samuel L. Jackson y Uma Thurman, entre otros. La tipografía original se asemeja mucho a la «Aachen», diseñada por Colin Brignall y Alan Meeks. Es una tipografía de pago que puedes visualizar y adquirir en diversos sitios, como es el caso de My Fonts.

pulp-fiction

40. Rocky

Rocky es una película estadounidense de 1976 escrita y protagonizada por Sylvester Stallone y dirigida por John G. Avildsen. Debido a su éxito, se rodaron varias películas más, aunque si eres fan de esta saga solamente reconocerás como tales hasta la IV 😉 La tipografía usada en esta película es una vieja conocida de todos: Franklin Gothic. No es gratuita y la puedes visualizar y adquirir en diversos sitios.

Rocky

41. Seven

Seven es una película de suspense dirigida por David Fincher e interpretada por Brad Pitt, Morgan Freeman, Gwyneth Paltrow y Kevin Spacey (perdón por el spoiler, pero quién no la haya visto todavía es que no tiene perdón, que va a cumplir 20 años dentro de poco!). Escrita por Andrew Kevin Walker quien recibió una nominación al BAFTA al mejor guion original.
Hemos localizado una fuente similar, aunque desconocemos si es la original. Esta fuente, llamada «seven deadly sins», ha sido reproducida por High-Logic, y la puedes descargar desde aquí.

seven_docuonline

42. El Resplandor

Película de terror dirigida por Stanley Kubrick y protagonizada por Jack Nicholson, Shelley Duvall y Danny Lloyd, basada en la novela homónima de Stephen King.
La tipografía usada corresponde con la «Shining NFI Demo», que está disponible (solamente en mayúsculas) pero que se puede descargar de forma gratuita.
Recomendación personal: si aún no la has visto (que lo dudamos) es preferible que la veas en versión original. De lo contrario sufrirás lo indecible con el malísimo doblaje, no sólo el de Shelley Duval realizado por Verónica Forqué, sino que el de Jack Nicholson (por Joaquín Hinojosa) también se las trae. Vean las diferencias:

shining

Así sí:

Así no:

43. Shrek

Es una película de animación digital de Dreamworks, dirigida por Andrew Adamson y Vicky Jenson, basada en en el libro infantil ilustrado Shrek!, de William Steig. Esta película ganó el Oscar a la Mejor Película de Animación y participó en la selección oficial del Festival de Cannes de 2001. La tipografía «Shrek» ha sido reproducida por Kevin Wilson y se puede descargar de forma gratuita para uso personal.

Shrek

44. Los Simpsons

Serie de animación, creada por Matt Groening para la Fox Company. La serie es una sátira de la sociedad estadounidense que narra la vida una familia de clase media (Homer, Marge, Bart, Lisa y Maggie Simpson) que vive en un pueblo llamado Springfield. La tipografía usada «Simpsonfont», reproducida por Dennis Ludlow (Sharkshock), la puedes descargar de forma gratuita para uso personal.

simpsons

45. Sin City

Película dirigida por Robert Rodriguez, Frank Miller y Quentin Tarantino basada en la serie de novelas gráficas homónima, creada por el guionista y dibujante Frank Miller. Esta tipografía ha sido reproducida por Jens R. Ziehn y se puede descargar de forma gratuita para uso personal.

Sin City

Esperamos que hayas disfrutado leyendo este post tanto como nosotros escribiéndolo 😉

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Top 10 de tipografías de cómic

En esta ocasión hemos querido seleccionar diez tipografías de cómic que esperamos os resulten muy útiles.

Por cierto, no os preocupéis, que no os hemos dejado la Comic Sans, aunque sabemos que hay mucho fan de esta tipografía archiconocida por ahí suelto 😉

Sin más dilaciones, aquí va nuestra lista de tipografías, totalmente gratuitas, con enlace directo a la descarga:

1. Action Man

1

Enlace de descarga directa aquí

2. Cartoonist Hand

2

Enlace de descarga directa aquí

3. Fearless

3

Enlace de descarga directa aquí

4. Karatula

4

Enlace de descarga directa aquí

5. Komika

5

Enlace de descarga directa aquí

6. Qarmic Sans

6

Enlace de descarga directa aquí

7. Tagapagsalaysay Caps

7

Enlace de descarga directa aquí

8. Wonder Comic

8

Enlace de descarga directa aquí

9. Year supply of fairy cakes

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Enlace de descarga directa aquí

10. Yew Basturd

10

Enlace de descarga directa aquí

Esperamos que lo hayáis disfrutado tanto como nosotros 😉

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Más entradas de Misedades sobre tipografías:

Tipografías de película: Las letras del éxito (I)

Las 30 (imprescindibles) tipografías por las que jamás serás criticado

15 elegantes tipografías “handwritten”

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15 elegantes tipografías «handwritten»

La tipografía «Handwritten» es aquella que imita la escritura manual (son letras manuscritas).

Está muy de moda en la actualidad y existen verdaderos expertos en este arte. Tanto que, en la red podrás encontrar fácilmente centenares de sitios web donde descargarte de forma legal un buen número de tipografías de este tipo.

En este caso, nuestra intención con este post no es enseñaros a crear vuestra propia tipografía «handwritten» (eso lo veremos más adelante, aunque para esto hay un montón de buenos manuales), ni poner decenas de enlaces a webs de descarga -eso sería demasiado aburrido-, sino proporcionaros una selección de las que hemos encontrado más interesantes.

Sin más dilaciones, aquí os dejamos con las tipografías seleccionadas, todas ellas en descarga gratuita 😉

1. 3Dumb

Untitled-1

Link de descarga (haz click aquí)

2. AnuDaw

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Link de descarga (haz click aquí)

3. Architects Daughter

Untitled-3

Link de descarga (haz click aquí)

4. Comic Zine

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Link de descarga (haz click aquí)

5. Dancing Script OT

Untitled-5

Link de descarga (haz click aquí)

6. Edo

Untitled-6

Link de descarga (haz click aquí)

7. FFF Tusj

Untitled-7

Link de descarga (haz click aquí)

8. Gong!

Untitled-8

Link de descarga (haz click aquí)

9. Idowild

Untitled-9

Link de descarga (haz click aquí)

10. Jenna Sue

Untitled-10

Link de descarga (haz click aquí)

11. Kawoszeh

Untitled-11

Link de descarga (haz click aquí)

12. Kingthings Wrote

Untitled-12

Link de descarga (haz click aquí)

13. Mathlete

Untitled-13

Link de descarga (haz click aquí)

14. Pecita

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Link de descarga (haz click aquí)

15. Snickles

Untitled-15

Link de descarga (haz click aquí)

Esperamos que lo hayáis disfrutado tanto como nosotros 😉

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Más entradas de Misedades sobre tipografías:

Tipografías de película: Las letras del éxito (I)

Las 30 (imprescindibles) tipografías por las que jamás serás criticado

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Los 30 logotipos corporativos más famosos…y su historia

¿Que es una compañía sin una seña de identidad representativa?
¿La verdad? Nada.
Esto es lo que te proporciona, entre otras cosas, un logotipo: una identidad propia, exclusiva y diferenciadora.
En muchas ocasiones, los logotipos llegan a tener incluso más éxito que la propia compañía. Seguro que recuerdas varios logotipos pero no te acuerdas de qué tipo de negocio representaban. Esto podría considerarse un fracaso pues el principal objetivo de éste es la promoción de la propia marca. Sin embargo, yo no lo considero así. Si un logotipo tiene, por sí solo, la fuerza necesaria como para ser reconocido por encima de la propia marca a la que representa hay que estar muy agradecido a quién haya hecho ese diseño y trabajar la marca y el marketing mucho más de lo que se ha hecho hasta ahora.
Sin embargo, esto no es lo normal. Si el logotipo es un éxito, en cuanto lo vemos nuestro cerebro pondrá en marcha las sinapsis cerebrales adecuadas para transmitirte la información asociada a tal o cual marca.
No hay una fórmula mágica. El éxito o fracaso depende de muchos factores, algunos de ellos ajenos al propio trabajo del diseñador.
En este blog ya hemos hablado de tipografías en un par de ocasiones: una relacionada con las tipos de letras que jamás defraudan (más información) y en otra ocasión sobre tipografías utilizadas en el cine (más información).
Con el post de hoy queremos dar un paso más. Por ello, en el artículo de hoy os vamos a mostrar algunos de los logotipos más reconocidos en todo el mundo, con su historia asociada.
Sabemos que hay miles (y nos quedamos muuuuuuy cortos) de logotipos de compañías de éxito, pero hemos querido hacer una elección representativa de diferentes tipos de negocios.
Además, y perdonad la osadía, hemos incluído el logotipo de Misedades, que todavía no es un éxito, pero lo será 😉 (o, al menos, luchamos porque así sea)
Esperamos que cada una de estas historias te sirva de inspiración 😉
Empecemos!

1. Adidas

Adidas fue fundada por Adolf (Adi) Dassler en 1920 con la ayuda de su hermano Rudolf Dassler, que más tarde formó la compañía rival PUMA AG. Durante años el único símbolo asociado con Adidas fue el diseño del logotipo del trébol (flor). Las 3 hojas simbolizan el espíritu olímpico, vinculado a las tres placas continentales. En 1996, la tres rayas de la marca se convirtieron en el logotipo de la empresa Adidas en todo el mundo. Este logotipo representa el rendimiento y el futuro de la identidad de marca Adidas.

adidas

2. Adobe

El triángulo abstracto de Adobe es archiconocido en todo el mundo. En 1982, Adobe Systems -una empresa de desarrollo de software- fue creada por Chuck Geschke y John Warnock. El primero en diselar la identidad corporativa de Adobe fue el diseñador gráfico Marva Warnock. La estilización de la A se realizó a través de todos los glifos de una forma muy lograda. El logotipo original deja entrever como se vería el logotipo futuro. El nuevo logotipo, más estilizado, representa la expansión de la empresa, respetando su propia historia gráfica.

adobe

3. Amazon

Amazon es una compañía estadounidense de comercio electrónico y servicios de cloud computing a todos los niveles, fundada por Jeff Bezos en 1994. Su logo es extremadamente sencillo y muy expresivo. La flecha podría parecer una simple sonrisa, de hecho lo es, pero el significado va más allá de eso. Esta comienza en la vocal A y termina en la letra Z, en otras palabras Amazon es capaz de tener todos los productos , desde la A hasta la Z para sus clientes (Amazon) y además aquellas personas que hagan uso de servicio terminarán con una sonrisa de satisfacción en sus rostros.

amazon

4. Apple

Seleccionaron una manzana como su principal forma de branding. El primer diseño del logotipo se percibe como algo demasiado complejo (una manzana bajo un árbol), por lo que Regis McKenna trabajó en el logo de algunos años más tarde y añadió una «mordida» para simbolizar el concepto de seducción de los clientes y el mercado en general. Posteriormente, la versión en blanco y negro fue sustituida por el logo de color arco iris como una referencia a la historia bíblica de Adán y Eva en el que la manzana representa el fruto del Árbol del Conocimiento. Esta simbología refleja la idea de que las personas deben seguir sus sueños, aunque esto no era inicialmente un objetivo deliberado se convirtió en un verdadero Mantra de esta compañía.

appleLogo

5. Audi

El diseño del logo de esta compañía está basado en la idea de las Olimpiadas. De ahí la fusión de los cuatro anillos del logotipo, en consonancia con la unión de las cuatro compañías de Audi: Audi, DKW, Horch y Wanderer.

Audi

6. Batman

Batman representa uno de los mayores héroes míticos del siglo XX. Todo comenzó después del éxito de Superman, creado por Bob Kane y Bill Finger, decidieron crear un héroe cuyo objetivo era purgar al mundo del mal en la oscuridad. El logotipo o emblema de Batman, simbólicamente reúne todos los atributos fundamentales de Batman. La versión original del logotipo era una simple murciélago negro sobre el color gris del traje de Batman pero este diseño ha sufrido multitud de variaciones. En 1964, en el comics # 327, introducen el bat-logo como una elipse amarilla detrás de la insignia contra el color gris del traje de Batman. Después, Julius Schwartz decidió que el símbolo con el óvalo amarillo le daría a Batman un aspecto más contemporáneo. A pesar de los rediseños periódicos, esta versión sigue siendo la representación más conocida de Batman. La razón para el emblema amarillo la da por el propio Batman en The Dark Knight Returns de Frank Miller, donde el héroe afirma que quería tener una marca amarilla que sirviese como un blanco fácil ya que esa parte de la vestimenta sería a prueba de balas.

Batman_Logo

7. Burger King

Compañía fundada por David Edgerton y James McLamore. El logotipo original de la empresa fue establecido en 1969 y duró hasta principios de 1990. Fue un logotipo sencillo con el nombre de «Burger King» en letras rojas intercaladas entre dos mitades del pan de hamburguesa. En 1994, Burger King modernizó su primer logotipo utilizando una fuente más suave con los bordes redondeados. En 1999, la compañía volvió a actualizar el logotipo en una versión más estilizada. El nuevo logotipo con un remolino azul da el logotipo de Burger King un aspecto más contemporáneo.

burger king

8. Chupa Chups

Chupa Chups fue el primer dulce diseñado pensando en los niños por Enric Bernat Fontlladosa (en 1958). Después del final de la dictadura de Francisco Franco, el fundador de la compañía logró hacer sus dulces conocidos en todo el mundo. El logotipo de Chupa Chupa, esa margarita distintiva, fue diseñado en 1969 por el famoso pintor surrealista Salvador Dalí.

chupachups

9. Coca-Cola

Coca Cola estaba destinada a ser una medicina patentada por John Pemberton, pero Asa Chandler, un empresario local, compró la fórmula de Pemberton para convertirla en el refresco más conocido del mundo. En cuanto al logotipo, se cree que lo diseñó Frank Mason Robinson en 1885. La tipografía Spencerian en cursiva es lo que describe el logo. Este tipo de letra era la forma predominante de escritura adoptado por contables estadounidenses durante esa época. El impacto del logo puede ser subestimada, sin embargo un destello de color rojo y una línea blanca curvada fue suficiente para que la gente conociese la que se convirtió en su bebida gaseosa favorita. Para resumir los aspectos elementales del logotipo de Coca-Cola: los colores son rojo y blanco, las letras son escritura cursiva (tipografía Spencerian) y las dos «C» destacan su forma.

coca-cola-logo

10. Danone

En la década de 1990, BSN Gervais Danone fue renombrada como Danone y cambió su logotipo para reflejar sus planes de expansión global. El logo en sí se centra en la sólida base histórica de «Danone»; el lugar y los valores centrales de la empresa, incluida la pureza y naturalidad. El logotipo representa en su centro un niño mirando a una estrella en el cielo. Esta joven figura es en realidad una representación de Daniel, que era el hijo de Isaac Carasso, que originalmente fundó la Corporación de Danone.

danone

11. DC Comics

DC Comics es una división de Warner Brothers Entertainment y un cómic americano. Las iniciales «DC» eran el acrónimo del título de Detective Comics de la compañía y más tarde se convirtió en el nombre oficial. El primer logotipo de DC Comics se introdujo en 1940. El pequeño logo decía simplemente: «Una Publicación DC». Una nueva versión incluyó un fondo blanco. En noviembre de 1949, el logo circular se ha actualizado para incluir el nombre formal de la empresa «National Comics Publications». DC Comics decidió retirar el emblema circular (en octubre de 1970) a favor de una simple «DC», en un rectángulo, con la estrella del libro o el nombre del título. Las iniciales «DC» aparecieron en un tipo de letra de bloque que se mantendría en revisiones posteriores. Sin embargo, en 2005 la editorial de Batman, Superman y la Mujer Maravilla decidió sustituir la antigua insignia de cuatro estrellas que ha estado en las portadas de DC Comics desde mediados de la década de 1970. El nuevo logo, presenta las letras «DC» en medio de un anillo de Saturno, como en una representación tridimensional, con una sola estrella. La medida fue considerada como un «estiramiento facial parcial», en parte como estrategia de marketing.

DC-logos-history

12. Facebook

Facebook sería creado por Mark Zuckerberg , junto con su compañero de habitación y sus compañeros de clase de la Universidad de Harvard Eduardo Saverin, Dustin Moskovitz y Chris Hughes. Inicialmente Facebook era conocido como “The Facebook” en el año 2005 empezaría a ser llamado solo “Facebook”. Al parecer el logo de Facebook es de color azul debido a que Zuckerberg es daltónico. El diseño fue creado por la Agencia de Publicidad Cuban Council en San Francisco, siendo Joe Kral su diseñador. La letra es una versión modificada de la fuente Klavika. Otro detalle interesante es que Sean Parker, fundador de Napster, quien colaboró con los inicios del proyecto, quería que Facebook tuviese la imagen de un erizo azul para fortalecer las relaciones locales enviando peluches, pero la idea no tuvo éxito. El logo actual de Facebook cumple con una de las ideas de diseño más populares hoy en día: “menos es más”. Una imagen sencilla, basada en una tipografía limpia y amigable con un fondo de color azul, un logo que ha sido muy exitoso sin duda alguna.
El color azul puede representar el cielo, el mar, el aire o el agua; También puede significar lealtad, sabiduría o confianza. Hoy en día es un color muy relacionado con la juventud, como la mayor cantidad de usuarios que tiene Facebook, este color es muy utilizado en varias de las redes sociales que conocemos.

facebook-logo1

13. Ferrari

La compañía fue fundada por Enzo Ferrari en 1929. El famoso símbolo de Ferrari es un caballo negro encabritado sobre fondo amarillo, normalmente con las letras SF de Scuderia Ferrari. El caballo negro de salto se conoce como «Rampante Cavallo.» El caballo es honor a un piloto italiano llamado Francesco Baracca, que perdió la vida en la Primera Guerra Mundial I. La silueta de color negro del caballo de Ferrari también representa la creencia popular de que un caballo en la parte superior de un coche siempre guiará a su conductor a la victoria. Otra hipótesis sugiere que Baracca copió el diseño del caballo saltando por los disparos de un piloto alemán que tenía el emblema de la ciudad de Stuttgart en su avión. Este tema del caballo viene de los orígenes del nombre de la ciudad Stutengarten, una forma antigua de la palabra alemana moderna Gestut, que se traduce en Inglés como yeguada y al italiano como scuderia. Ferrari ha usado el Cavallino Rampante en papelería oficial de la compañía desde 1929, mientras que se añadió el fondo amarillo en honor a Módena, ya que es el color histórico de la ciudad.

ferrari

14. Google

Lo estabais deseando, ¿verdad? 😉 Google fue fundada por dos estudiantes de la Universidad de Stanford, Sergey Brin y Larry Page. El logotipo de Google ha tenido muchas versiones diferentes desde su cambio de nombre de BackRub. El actual diseño del logotipo oficial de Google Inc. representa el nombre de «Google» con el tipo de letra Catull, creada por Ruth Kedar. Su sencillez -casi amateur- puede corresponder a la simplicidad del motor de búsqueda. De vez en cuando, la empresa utiliza varias características del logo, que complementan y homenajean los cumpleaños de personalidades ilustres o eventos internacionales. Esta modificación especial se conocen como Google Doodles y se crearon por primera vez en 1999. Actualmente son diseñados por Dennis Hwang, que ha creado más de 150 doodles desde el año 2000.

google

15. Harley Davidson

Harley Davidson no sólo es un nombre, sino una leyenda. Evoca imágenes de carreteras largas a través del paisaje clásico americano, el rugido de un motor que suena como un trueno y el esmalte que imita los rayos. La historia de la motocicleta Harley-Davidson comenzó en Milwaukee en 1902, cuando un joven de 21 años de edad, William S. Harley creó un diseño para una motocicleta de un cilindro. Un año más tarde, en 1903, se asoció a Arthur Davidson para montar la primera motocicleta Harley-Davidson. El logo de Harley-Davidson fue creado en 1910. Se hizo famoso por que la compañía hizo un negocio secundario rentable mediante la concesión de licencias de logo (alrededor de USD 41 millones de ingresos en 2004). Curiosamente, cada concesionario Harley-Davidson tiene su propio logotipo-tienda con un diseño que dice algo acerca de ese concesionario y lo distingue de cada concesionario en el mundo.

harley davidson

16. I Love New York

Diseño creado por Milton Glaser (1929-1974. Nueva York). Fue editor y co-director de arte de la revista «Push Pin Graphic» (con Ruffin Reynold y Seymour Chwast). Durante la década de 1960, Glaser creó imágenes de formas planas, formadas por curvas de nivel de tinta negra fina con color añadido por películas adhesivas de color. Su estilo de dibujo minimalista hizo eco de la iconografía de los cómics y la dinámica del arte pop contemporáneo. Su aproximación al signo y símbolo se puede apreciar en la exposición «Una impresión una pintura». Asimismo, fue fundador y presidente de Milton Glaser Inc., New York. El trabajo realizado en este estudio abarca una amplia gama de disciplinas de diseño. Él re-diseñó numerosas revistas, como «Paris Match», «L’Express» y «Esquire». Gran parte de su trabajo se ha hecho famoso a nivel internacional, al igual que su cartel de Bob Dylan para CBS Records (1966) o el citado «I love New York», diseño del logotipo para el Departamento de Estado de Nueva York de Comercio (1973).

i-love-new-york-logo

17. Kodak

Fundada por el empresario Henry Strong y el inventor George Eastman. Kodak es una multinacional americana conocida por la producción y suministro de una amplia gama de equipos y materiales fotográficos. Al principio, Eastman eligió la letra K para el logotipo porque le parecía un tipo de letra fuerte e incisiva. En 1960, la compañía introdujo el doblez de la esquina. El elemento gráfico «K» no se introdujo hasta la década de 1970, junto con la caja. El año 1987 vio una nueva actualización del logotipo con un tipo de letra más contemporánea. Eastman Kodak Co., introdujo recientemente un nuevo símbolo corporativo creado para ayudar a la compañía a dar una imagen de actualidad. Kodak se vio obligado a reinventarse a sí misma y dio lugar a una mejora de la imagen corporativa. Así podemos ver cómo Kodak rompe fuera de la caja, revienta, crea una una nueva identidad corporativa para reemplazar sus vetustos años por la actualidad. El nuevo logo cuenta con una «a» y un tipo de letra redondeada distintiva. El nuevo logotipo de Kodak des más sencillo; mantiene los colores amarillo y rojo distintivo de la compañía pero prescinde de la caja que se formaba con la palabra «Kodak» durante los últimos 70 años.

Kodak-Logo

18. Lego

En 1932, Ole Kirk Christiansen, un carpintero de Dinamarca crea el grupo LEGO. Su innovador negocio se convertiría con el tiempo en una empresa global, reconocida como una de las compañías de juguetes más respetadas del mundo. En 1932, el taller de Ole Kirk comenzó a fabricar juguetes de madera, tablas de planchar, escaleras de tijera, etc. En 1934, la compañía decidió adoptar el nombre de LEGO, formado a partir de la frase danesa «leg godt» («juega bien»). En 1962, los primeros productos de LEGO se introdujeron en los EE.UU: eran las construcciones, los famosos «grupos de ladrillos». En 1966, los kits LEGO incluían piezas de construcción para crear diferentes tipos de camiones, edificios, barcos y aviones. En 1973, un nuevo logotipo LEGO sustituye al antiguo. El nuevo trata de simbolizar las expectativas que los clientes tienen de la empresa. En 1987 se presentó el logo de «ladrillo». Posteriormente, en abril de 1998, se desarrolló un nuevo logotipo que unifica todos los productos de la compañía bajo una sola bandera.

lego-logo

19. Mc Donalds

McDonalds es la cadena más grande y conocida de restaurantes de comida rápida en el mundo. Los arcos dorados de McDonalds en forma de «M» son uno de los logos más fuertes y reconocibles de nuestros días. La simplicidad de esta «M» y los colores rojos y amarillos tradicionales utilizados, se han convertido en los más famosos rasgos de entre todos los negocios del mundo. Normalmente la palabra «McDonalds» se sienta al lado de la «M», aunque también es habitual encontrar dicha «M» sola. El logo «Golden Arches» (Arcos de oro) -que es como se conoce- fue creado por Jim Schindler en 1962, inspirado en las señales en forma de arco presentes en los laterales de los restaurantes. Él combinó los dos arcos de oro para formar la famosa ‘M’. Este logotipo no es sólo una «M» de McDonalds. Lo llamaron el logotipo de arcos de oro porque reflejaba la idea de que ser dueño de una franquicia de McDonalds es como tener una mina de oro. También se considera que estos arcos simbolizan un lugar para esconderse debajo, para escapar. Junto con los logos de Coca-Cola y Nike, el logo de McDonalds, ha sido relacionado como un símbolo del capitalismo o de la globalización, ya que son los más logos corporativos más famosos del mundo.

mc donalds

20. MTV

MTV es una cadena de televisión por cable estadounidense creada por Warner AmEx dirigida -principalmente- a adolescentes. MTV da un ejemplo perfecto de un juego de marketing obtenido por romper todas las reglas. En mayo de 1980, Fred Seibert contrató a Frank Olinsky -un viejo amigo suyo-, junto con su equipo en Manhattan Design. Su tarea era proporcionar la identidad visual den este canal planeada por Warner. Tras un primer intento con un logotipo que parecía una fotografía polaroid (que jamás llegó a ver la luz), el equipo de diseño comenzó a jugar sólo las letras MTV y creó el innovador diseño flexible que sigue en pie hoy en día. En la actualidad, el logotipo ha sido actualizado sin alterar la propia identidad. La música está siempre cambiando y el diseñador creó un logo que permite cambios manteniendo intacta la identidad.

MTV

21. Nestlé

El farmacéutico Heinrich Nestle (1814. Frankfurt) se trasladó a Suiza en 1843, donde abrió su propia farmacia en la que vendía una gran variedad de productos, incluyendo desde drogas a fertilizantes. Debido a que el idioma oficial de Ginebra era el francés, cambió su nombre por el de Henri Nestlé. La familia de aves que se utiliza en el logotipo se remonta al escudo de armas de la familia Nestlé y simboliza el significado del nombre de Nestle: pequeño nido.

nestle

22. Nike

Fundada por Phil Knight en los años 60 bajo el nombre «Blue Ribbon Sports». El nombre de Nike y su diseño «Swoosh» (la famosa «aspa» o «pipa») fueron puestas en marcha más tarde, en 1971. Este símbolo procede de la mitología griega, y Knight llamó a su compañía Nike, por la diosa de la victoria. El nombre de Nike dio a la compañía una asociación con una imagen fuerte, especialmente apropiada para una empresa de material deportivo. El logo «Swoosh» fue originalmente desarrollado por la diseñadora gráfica, Carolyn Davidson en 1971. Los propietarios se decidieron por el logo propuesto por Davidson, teniendo en cuenta su pensamiento conceptual sobre las alas de la diosa griega anteriormente mencionada. Según Davidson, Knight pidió un diseño que sugiriese movimiento. Al principio, Knight no mostró mucha simpatía por este logotipo (se dice que comentó al respecto: «No me encanta, pero va a crecer en mí»). A medida que pasaba el tiempo, el logotipo «Swoosh» ha convertido en sinónimo de la compañía. Junto con «Just Do It» -que es el lema-, el logotipo «Swoosh» expresa perfectamente la esencia de la marca Nike y su filosofía. Con este logotipo se trata de mostrar la determinación necesaria para llegar a una marca deseada, no sólo en el aspecto deportivo. Se expresa así una gran ambición y una voluntad de victoria, que la empresa Nike hizo una parte de su imagen de marca y cultura corporativa.

nike-logo

23. Osborne

Este archiconocido jérez se desarrolló en el suroeste de España. Más tarde fue transportado por el comerciante inglés Thomas Osborne en 1772, que también es uno de los fabricantes más grandes hoy en día de jerez y brandy. Este logo simboliza el concepto de un toro negro de pie en la misma forma patriótica que la Estatua de la Libertad.

osborne-logo

24. Pepsi

A finales de 1800, Caleb Bradham, un joven farmacéutico de New Bern (Carolina del Norte), comenzó a experimentar con diferentes mezclas gaseosas. Su bebida más popular era algo que él llama «la bebida de Brad»; hecha de agua carbonatada, azúcar, vainilla, aceites, pepsina y nueces de cola. En 1898, Caleb compró el nombre comercial de «Pepsi Cola» por $100 a un competidor que había ido a la quiebra. Al mismo tiempo, un artista y vecino de Bradham, diseñó el primer logo de Pepsi. La popularidad de esta nueva bebida Bradham fue instantánea y llevó a su propietario a dedicar toda su energía al desarrollo de Pepsi-Cola como compañía. Durante décadas, Pepsi tuvo sus altibajos pero ahora es una de las marcas más famosas del mundo, al igual que su rival Coca-Cola. Con el tiempo, el logotipo de Pepsi pasó por diferentes rediseños y modificaciones, siendo ahora el mundo en tres dimensiones contra un hielo azul de fondo y la palabra Pepsi en el primer plano. Pepsi siempre ha sido una de las bebidas gaseosas más anunciados, tanto es así que el logotipo de Pepsi se marca en la mente de las personas en todo el mundo y ya no tiene que ir acompañada de su nombre. El símbolo lo dice todo.

pepsi

pepsi_logo_history

25. Sony

Compañía fundada por Masaru Ibuka y Akio Morita. La primera marca con el logo de SONY encerrado en una caja cuadrada se registró en 1955. A partir de ese momento, el logotipo sufrió una serie de cambios. En 1960, Sony comenzó a desarrollar su identidad de marca en el extranjero y el logotipo fue expuesto en neón en Hong Kong y Nueva York, donde compitió con empresas extranjeras bien establecidas. El diseñador Yasuo Kuroki modificó el logo que se muestra en la publicidad de televisión. Más tarde, se produjeron varias modificaciones hasta llegar al diseño del logotipo actual. Esta versión fue introducida en 1973 y todavía se utiliza hoy en día a pesar de varias propuestas para la introducción de un nuevo logotipo. En 1982, Sony lanzó un lema y un logotipo adicional para mejorar la identidad corporativa global. Morita pensaba que una breve descripción era necesaria para complementar el logotipo. Poco después, el lema «¡Es un Sony! se introdujo. Este tándem bastante pegadio rápidamente se hizo conocido en todo el mundo como una característica exclusiva de Sony.

Sony-logo

26. Starbucks

El fenómeno mundial del café Starbucks se inició en 1971. Ahora hay más de 7.500 tiendas en todo el mundo bajo la marca de Starbucks Coffee Houses, que atienden a más de 22 millones de clientes al año. El famoso logo mundo representa el entorno con el que la compañía se estableció en la zona de los lagos de Seattle y Washington. Además, el logotipo que muestra una sirena se remonta a la antigua tradición de transportar el café y el comercio del café por vía marítima.

starbucks-coffee-logo

27. Superman

La historia del famoso logo de Superman presenta matices de la historia, la ciencia y las artes. Jerry Siegel ideó el concepto de Superman y se lo mostró a su amigo Joe Shuster, un aspirante a artista. El símbolo «S», que se utilizó para crear el logotipo tiene mucho significado dentro de la cultura estadounidense. «S» representa Superman, Detener (Stop) el crimen, salvando vidas, pero también representa el símbolo de la casa de la familia de Superman en Krypton. Es importante prestar más atención a los elementos del logotipo, que a menudo se ignoran. Los dos colores del logotipo tienen un significado profundo. Rojo y amarillo son los colores de RAO (el dios-sol de Krypton) y SOL se refiere a la luz solar. En la portada de Superman 4 de abril de 1940, el logo de Superman tiene un fondo negro. Sin embargo, en junio de 1940 el estudio decide cambiar el logotipo en un gran pentágono, más fácil de dibujar y colorear. Esta nueva versión se elaboró por primera vez por Wayne Boring. Paul Cassidy más tarde decidió crear un nuevo diseño con una S grande, cerrandola de golpe contra el borde del escudo. Hoy en día, a pesar de todos los cambios que el logotipo ha sufrido a través del tiempo, los detalles fundamentales permanecen inalterados.

superman

superman-logo

28. Twitter

El 21 de marzo de 2006, Jack Dorsey, cofundador de la red social Twitter, publicó el tweet más antiguo conservado (https://twitter.com/jack/status/20). Y así se inauguró Twitter, por entonces llamado “Twttr”. El primer logotipo de Twttr, queda algo desfasado, pero es necesario tener en cuenta la calidad de los recursos informáticos y de diseño de hace 6 años, que daban como resultado páginas web estáticas, carencia de animación alguna del sitio, y recursos gráficos muy pobres en la composición de la página.
Pero ¿sabías que el actual pájaro azul de Twitter tiene un nombre?. Se llama Larry. Larry the Bird, igual que el emblemático jugador de los Boston Celtics. Esta histora salió a la luz gracias a un tweet de Ryan Sarver, uno de los directores de aplicaciones de Twitter. En él, publicó una foto del director creativo de Twitter, Doug Bowman, explicando cómo el logotipo de la empresa se ha desarrollado a lo largo de los años. En este tweet, Sarver mencionó la «evolución del logo Larry Bird».
El origen de este logotipo «Larry the bird» parece estar en que uno de los co-fundadores de Twitter, Biz Stone, era seguidor del mítico jugador de los Boston Celtics ganador de dos campeonatos de la NBA y tres títulos consecutivos como MVP de 1984 a 1986.

logo_original_twitter

twitter-logo

29. Yahoo

Compañía fundada por Jerry Yang y David Filo. El éxito mundial de la compañía se basa en su objetivo de «conectar a las personas con sus pasiones, sus comunidades y el mundo del conocimiento». En 1995 Yahoo! decidió expresar a través del logotipo la idea de la empresa y su misión. La palabra «Yahoo» tiene una acepción que significa grosero, vulgar y poco sofisticado. A los fundadores de la empresa les encantó la idea y decidieron añadir un llamativo color rojo. La primera versión del logotipo se ha actualizado hacia un icono de color púrpura con variaciones que incluyen Y!

Yahoo_Logo

———-Out of Topic———-

30. Misedades

Sí, ya sabemos que no es un caso de éxito, pero nos gustaría saber vuestra opinión sobre el logo para poder mejorar.

Misedades es un estudio dedicado a la ilustración, imagen corporativa, diseño web y comunicación. También hacemos diseño textil ético y sostenible. Nuestro logotipo muestra una tipografía elegante, mientras que el ovni hace alusión a nuestra reivindicación de “seguir siendo niños”. Se trata de un logotipo que identifica una marca cuyos clientes aprecian sus recuerdos de infancia, sin perder la «seriedad» necesaria (ser adulto) y tienen presente en sus vidas que jugar siempre es divertido. La imagen también refleja que el acto de comunicar no es un simple «Hemos venido en son de paz», aunque siempre es un buen comienzo 😉

logo_misedades ovni_black

Esperamos que el artículo sea de vuestro agrado y que lo queráis compartir 😉

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__________________________

Fuentes:

Linkley
Logo orange
Famous logos
Nova era GC
Brandemia

Tipografías de película: Las letras del éxito (I)

¿Quién no se ha fijado en la tipografía usada para el título, los créditos o el cartel publicitario de sus películas favoritas?

Ni qué decir cabe que la elección de esta letra es fundamental para captar la atención del público, salvo que seas un director o actor consagrado y no te haga falta llamar la atención porque cualquier cosa que hagas va a ser un auténtico éxito.

Suele ser habitual que las tipografías usadas en las películas sean desarrolladas por los creativos para ese trabajo específico y -por tanto- no estén disponibles para el resto de usuarios.

Si la película es un éxito (con éxito normalmente nos referimos a películas que revientan las taquillas y llegan a convertirse en clásicos dentro de su género y época), suele ocurrir que o el creador o el titular de los derechos deciden sacarla a disposición del público (ya sea de pago o de forma gratuita) o bien, algún fan de dicho film decide desarrollar alguna bastante similar.

En este post os vamos a mostrar algunas de las tipografías más famosas del mundo del celuloide, muchas de las cuales han sido creadas por el archiconocido tipográfo de películas Jens R. Ziehn.

Como hemos hecho una selección de mas de sesenta tipografías, hemos dividido el artículo en dos post para que no resulte tedioso.
Este es el primero de ambos, que contiene 30 tipografías, y esperamos que lo disfrutéis 😉

Así que, comencemos:

1. 28 Días Después

Película dirigida por Danny Boyle y protagonizada (entre otros) por Cillian Murphy. La tipografía ha sido diseñada por Jens R. Ziehn. Puedes descargar la fuente de forma gratuita haciendo click aquí.

28 days later

2. 300

Esta película dirigida por Zack Snyder es la adaptación cinematográfica de la serie de cómics del mismo nombre de Frank Miller, la cual relata la Batalla de las Termópilas. No hemos encontrado la fuente original de esta tipografía, pero una que se asemeja bastante es la Adam Warren, diseñada por Press Gang Studios y que puedes descargar gratis para uso personal haciendo click aquí.

300

3. 2001: Una odisea en el espacio

Esta película de Ciencia Ficción dirigida por Stanley Kubrick (en 1968), marcó un hito por su estilo de comunicación visual, sus revolucionarios efectos especiales, su realismo científico y sus proyecciones vanguardistas. La tipografía usada en esta película es Futura, de la cual ya hemos hablado en este blog (ver entrada «Las 30 (imprescindibles) tipografías por las que jamás serás criticado«). La afinidad del Kubrick por las tipografías sans serif queda patente en sus obras, entre las que también se encuentra Eyes Wide Shut (donde también usó Futura)

2001_una odisea en el espacio

4. Alicia en el país de las maravillas

En esta versión de la novela de Lewis Carroll dirigida por Tim Burton, la tipografía elegida se trata de Alice in Wonderland. La fuente original no la hemos localizado, así que os dejamos la que ha diseñada Marco Trujillo López basada en los caracteres del título de la película. Puedes descargarla de forma gratuita para uso personal haciendo click aquí.

Alicia_En_El_Pais_De_Las_Maravillas

5. Amelie

Film dirigido por el francés Jean-Pierre Jeunet que relata la vida de la camarera Amélie (Audrey Tautou) que decide cambiar su vida el mismo día que Lady Di fallece en un accidente de tráfico. En este caso, la tipografía utilizada es la Champion™ BQ, diseñada por Günter Gerhard Lange para la compañía Berthold in 1957. Es una tipografía de pago que puedes adquirir en la propia página de Berthold (más información)

Amelie_Champion™ BQ

6. Apocalypse Now

Película bélica dirigida por Francis Ford Coppola (en 1979) basada en la novela de Joseph Conraden «El corazón de las tinieblas» (Heart of Darkness). En esta película, la tipografía fue diseñada por Jens R. Ziehn y puedes descargarla de forma gratuita haciendo click aquí.

ApocalypseNowRedux

7. Austin Powers

En esta comedia escrita y producida por el actor Mike Myers y dirigida por Jay Roach (quien dirigió las dos posteriores secuelas. Más información), eligieron una desenfadada tipografía denominada Action Is, diseñada por B.O. Nelson y que puedes descargar de forma gratuita haciendo click aquí.

AustinPowers2

8. Avatar

Superproducción de ciencia ficción, escrita, producida y dirigida por James Cameron (en 2009). La tipografía elegida seguramente la conocerás por ser bastante habitual. Es la Papyrus Regular, diseñada por Chris Costello para Linotype. Es una fuente de pago que puedes descargar desde su propia web (más información).

avatar

9. Regreso al Futuro

Esta película es todo un icono cultural y una de nuestras favoritas. Escrita y dirigida por Robert Zemeckis, producida por Steven Spielberg y protagonizada por Michael J. Fox y Christopher Lloyd. Su característica tipografía, diseñada por Cyril Bourreau, puedes descargarla de forma gratuita haciendo click aquí.

back to the future

10. Batman Forever

Producida por Tim Burton y dirigida por Joel Schumacher, esta película está basada en el personaje de DC Comics, Batman. Puedes descargar la tipografía de forma gratuita desde aquí.

batman forever

11. Blade Runner

Película de ciencia ficción, dirigida por Ridley Scott, basada en la novela de Philip K. Dick «¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?». Esta tipografía futurista, diseñada por Phil Steinschneider, la puedes descargar gratis haciendo click aquí.

BR1

12. Casablanca

Clásico entre los clásicos. Película dirigida en 1942 por Michael Curtiz, narra un drama romántico en la ciudad marroquí de Casablanca entre los protagonistas Humphrey Bogart -en el papel de Rick Blaine- e Ingrid Bergman -como Ilsa Lund-. Basada en la obra teatral «Everybody comes to Rick’s» de Murray Burnett y Joan Alison. Aunque no hemos encontrado la tipografía original porque realmente no es una tipografía sino que consiste en «Lettering», hemos hecho algunas pruebas y encontrado dos fuentes similares: La Curly Joe -diseñada por JOEBOB graphics- y la Brush Script -diseñada por Peax Webdesign-, que puedes descargar haciendo click aquí y aquí respectivamente.

Casablanca_Curly Joe_or_ Brush Script

13. Celebrity

Las letras de este film dirigido por Woody Allen en 1998 refleja la pasión que el directo neoyorquino siente por la tipografía EF Windsor™ Elongated y EF Windsor Light Condensed (que puedes observar en infinidad de sus películas). Ambas tipografías son de pago y puedes adquirirlas en distintos sitios (más información).

celebrity

14. La novia cadaver

Película dirigida por Tim Burton y Mike Johnson utilizando la técnica stop motion. La tipografía usada en el título es la Beynkales, de pago, que puedes adquirir en varios sitios (más información).

Corpse Bride

15. El caballero oscuro

The Dark Knight o El Caballero Oscuro , es una película de dirigida, producida y co-escrita por Christopher Nolan y protagonizada por Christian Bale, Michael Caine, Morgan Freeman. Está basada en el personaje de DC Comics Batman y es la segunda parte de la franquicia de Batman de Christopher Nolan. En este film hemos detectado -al menos- dos tipografías principales: Franklin Gothic Roman y Helvetica Neue Black. Ambas son de pago y puedes adquirirlas en diferentes sitios (más información). Además, estas tipografías ya han sido analizadas en este blog (más información).

darkknight2

16. Dogma

Una película que levantó ampollas (más información) ¿Por qué? Porque en ella -ATENCIÓN: SPOILER- Dios es una mujer, encarnada por la cantante Alanis Morissette. La tipografía empleada en esta película es la AvQest creada por GemFonts y que puedes descargar de forma gratuita haciendo click aquí.

dogma

17. El Club de la Lucha

Película dirigida por David Fincher y protagonizada por Edward Norton, Brad Pitt y Helena Bonham Carter. Basada en la novela homónima de Chuck Palahniuk. La tipografía utilizada es la Fight This, diseñada por Apostrophic Labs, y la puedes descargar de forma gratuita haciendo click aquí.

el club de la lucha

18. La Red Social

Película dirigida por David Fincher, basada en el libro «Multimillonarios por accidente», de Ben Mezrich, narra la historia de la conocida red social Facebook. La tipografía utilizada es otra vieja conocida y anteriormente mencionada: Futura.

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19. Final Fantasy

Esta es una franquicia de medios creada por Hironobu Sakaguchi y desarrollada por Square Enix (antes conocida como Squaresoft). No hemos localizado al autor original de la tipografía, así que os dejamos esta que ha sido creada por un fan de la saga, Juan Pablo Reyes Altamirano. Puedes descargarla gratis haciendo click aquí.

final fantasy

20. Buscando a Nemo

A pesar de no incluir esta película entre nuestras 14 mejores películas de animación (Más información), hemos considerado la inclusión de su tipografía -por original- en este post. En esta película de animación de Pixar, la tipografía utilizada es la Findet Nemo, que puedes descargar gratis haciendo click aquí.

finding nemo

21. Los Cazafantasmas

Otra de nuestras películas favoritas. Es una comedia fantástica, producida y dirigida por Ivan Reitman y protagonizada por Bill Murray, Dan Aykroyd, Sigourney Weaver y Harold Ramis. Su logotipo fue muy conocido en los años ochenta y noventa y por eso su tipografía – diseñada por Kevin Wilson- merece estar entre las elegidas. Puedes descargarla gratuitamente desde aquí.

ghostbustersheader

22. Lo que el viento se llevó

Otro de los clásicos que hemos querido analizar. Película de Victor Fleming, basada en la novela de Margaret Mitchell (uno de los libros más vendidos de la historia de la literatura). La fuente utilizada es la MLB-Tuscan, creada por Eriq Jaffe, y que puedes descargar gratis para uso personal haciendo click aquí.

gone with the wind_MLB-Tuscan

23. Los Goonies

Hemos llegado al clásico de aventuras juveniles por excelencia (y ni qué decir tiene que otras de nuestras películas favoritas). Película de aventuras dirigida por Richard Donner, escrita por Chris Columbus y basada en una historia de Steven Spielberg. Tipografía diseñada por Jens R. Ziehn que puedes descargar gratis para uso personal desde aquí.

goonies

24. Los gremlins

Película del género cómico-terrorífico, dirigida por Joe Dante, que se convirtió en un icono dentro de su género. Tipografía diseñada por Kevin Wilson que puedes descargar gratis para uso personal desde aquí.

gremlins-poster

25. Harry Potter

Películas del género fantástico basadas en la novela «Harry Potter» de J. K. Rowling. Tipografía Harry P. diseñada por Phoenix Phonts & Gem que puedes descargar haciendo click aquí.

Harry Potter

26. Ice Age

Otra película de animación. Esta si fue incluida en nuestra selección de las 14 mejores películas de animación, por lo que puedes obtener información sobre ella desde nuestra entrada. Tipografía diseñada por Florian Doyen que puedes descargar desde aquí.

ice-age-3

27. Origen

Película de ciencia ficción escrita, producida y dirigida por Christopher Nolan y protagonizada por Leonardo DiCaprio, Joseph Gordon-Levitt, Ellen Page, Ken Watanabe, Tom Hardy, Marion Cotillard, Cillian Murphy, Tom Berenger y Michael Caine. La elegante tipografía elegida en este caso es la Avenir Black. Es una tipografía de pago que puedes adquirir en diversos sitios (más información). En este caso, hemos encontrado otra fuente que asegura que otra de las tipografías usadas en esta película es la Gotham, también de pago (más información)

inception

28. Indiana Jones

Referencia de las películas de aventuras. Indiana Jones es un personaje de ficción creado por el director de cine George Lucas y encarnado por el actor Harrison Ford. Al igual que ocurre con el título de Los Goonies o Los Cazafantasmas, el de esta tetralogía no pasa desapercibido. La tipografía usada es la SF Fedora diseñada por ShyFonts y que puedes descargar desde aquí. Aunque existe otra muy parecida, la Adventure, diseñada por Neale Davidson, y que también puedes descargar de forma gratuita haciendo click aquí.

indiana jones

29. Parque Jurásico

Una de las más exitosas películas de todos los tiempos. Película de ciencia ficción, dirigida por Steven Spielberg y basada en la novela homónima de Michael Crichton. Esta tipografía es la Jurassic Park, diseñada por Filmfonts y que puedes descargar gratis para uso personal haciendo click aquí.

jurassic park

30. La Lista de Schindler

Película dirigida por Steven Spielberg que cuenta la historia de Oskar Schindler, un empresario alemán que salvó la vida de alrededor de 1100 judíos polacos durante el Holocausto. La tipografía original elegida en este caso no la hemos localizado, así que os dejamos la la Schindler’s Font diseñada por Juan Casco basándose en los caracteres tipográficos del título de la película y que puedes descargar para uso personal haciendo click aquí.

la-lista-de-schindler_Schindler’s Font by Juan Casco

Y de momento esto es todo. En breve tendremos la segunda parte de este artículo con otras casi cuarenta tipografías de películas.
Esperamos que hayáis disfrutado y se agredecen los comentarios y la difusión 😉

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Las 30 (imprescindibles) tipografías por las que jamás serás criticado

Existen una serie de tipografías o fuentes (fonts) que se han convertido en todo un clásico (y con esto no quiero decir viejas ni obsoletas, porque son más bien todo lo contrario) y todo el mundo debería tener o –al menos- conocer.

La elección del tipo de letra a la hora de presentar un trabajo es fundamental. De hecho, existen conocidísimos casos de logotipos que se convirtieron en un enorme fracaso por culpa de la tipografía elegida. Una buena elección de la tipografía correcta no es sinónimo de éxito, pero es un paso fundamental. Aunque, también ha ocurrido el particular caso de un logotipo muy conocido que estaba abocado al más rotundo de los fracasos y –contra todo pronóstico- resultó un exitazo: es el caso del logotipo de Google. Pero no me voy a detener en esto porque es un asunto que ya explicaremos en otro momento.

Logotipo de la empresa Google

Logotipo de la empresa Google

Como decía al principio de este artículo, independientemente de la ocupación a la que te dediques, la elección de una buena tipografía es parte fundamental de tu trabajo. Ya sea para una presentación en PowerPoint, tarjetas de visita, la maquetación de una revista, el diseño de un logotipo, publicidad, imprenta, un póster, folleto, tu propia tesis doctoral o hasta para escribir un correo electrónico (aún recuerdo una amiga que hizo su tesis con Comic Sans y no ha vuelto a ser la misma…ni nosotros).

En este post, hemos seleccionado un buen número de tipografías –lejos de las típicas Times New Roman, Arial o Calibri-, que jamás pasarán de moda; algunas clásicas, otras más modernas, de pago, gratuitas, etc., pero todas ellas –en nuestra opinión- imprescindibles para tenerlas en tu ordenador y poder trabajar con ellas.

¡Ojo! No es suficiente con conocerlas, vuelvo a repetir, sino saber elegirlas bien también resulta fundamental. Pero esto se consigue a través de experimentos de ensayo y error, así que no desesperes, coge confianza y práctica.

Antes de entrar en harina, hemos de dejar claro que existen unas diferencias básicas entre las familias tipográficas que permiten dividirlas en categorías: Serif, Sans Serif, Manuscritas, de Exhibición y Símbolos.
Bien, esta división entre serif y sans serif es la que más nos interesa porque en este listado no hemos incluido tipografías manuscritas, de exhibición o símbolos (eso será en otro artículo). Aquellas agrupadas en la división Serif presentan “adornos” en sus acabados, como pequeños patines, pies o terminaciones, que embellecen la letra. Según algunos expertos, esta tipografía proporciona un efecto de tranquilidad, autoridad, dignidad y firmeza.
Por el contrario, las letras Sans Serif, son aquellas tipografías cuyas letras no tienen remates en su acabado.

Una vez aclarado eso, vamos a definir cada una de las tipografías que todo el mundo debería tener en su ordenador (por orden alfabético).

1. Avant Garde.- Es una tipografía geométrica sans serif diseñada por Herb Lubalin. El autor la diseñó para la revista Avant Garde Magazine en 1967 y fue posteriormente rediseñada en 1970 junto con Tom Carnase, añadiéndole los caracteres de caja baja. Fue una de las tipografías más utilizadas en los años 70.

Avant Garde

2. Avenir.- Tipografía sans serif de tipo clásico diseñada por Adrián Frutiger en 1988. Su diseño está basado en la Futura y la Erbar, creadas casi 60 años antes. Es una letra elástica y legible que se suele utilizar frecuentemente tanto en textos como en títulos.

Avenir

3. Bickham Script Pro.- Es una fuente clásica de “reciente” creación (1997), utilizada en ocasiones donde se requiere un aire de “formalidad”. Fue diseñada por Richard Lipton. Aunque en Estados Unidos no es muy popular (sino más bien odiada), cumple bastante bien su función si eres de los que aún haces invitaciones formales de boda, bautizos y comuniones. Abundan en los menús de restaurantes y tarjetas de abogados. Desde luego, no es nuestro estilo, pero igual si el tuyo ;).

Bickham Script Pro

4. Bodoni.- Este tipo de letra fue diseñado por el tipógrafo italiano Giambattista Bodoni, inspirada en el trabajo de John Baskerville, Pierre Simon Fournier and Firmin Didot. Las letras son de tipo serif (muy fino) y presentan un grosor desigual en sus trazos. Es una de las tipografías más utilizadas en la prensa actual.

Bodoni

5. Clarendon.- Creada por Robert Besley en 1845. Es la primera fuente tipográfica registrada. Es un tipo de letra que fue muy utilizado por el gobierno alemán para las proclamaciones durante la Primera Guerra Mundial. Y –por si no te has fijado- es la archiconocida tipografía de los carteles de «se busca» del viejo y salvaje oeste.

Clarendon

6. Cocon.- Diseñada en 1998 por Evert Bloemsma. Resulta muy útil tanto para publicidad como para packaging. Es una fuente con mucho estilo que –bien utilizada y sin abusar- da muy buen resultado.

Cocon

7. DIN.- Otra de “reciente” creación (en comparación con el resto) por el diseñador alemán Albert-Jan Pool en 1995. Es una de las tipografías más utilizadas por los diseñadores gráficos. Es de tipo sans serif y ha sido ampliamente utilizada en señales de tráfico, así como en aplicaciones técnicas y administrativas. Su nombre procede del Deutsches Institut für Normung (Instituto alemán de estandarización).

DIN

8. Eurostile.- Diseñada en 1952 por Aldo Novarese y Alessandro Butti. Diseñada inicialmente con el nombre de Microgramma para la fundición Nebiolo. Es una tipografía sans serif de aspecto geométrico cuadrangular. Su estilo contiene un aura tecnológica que la hace ideal para el diseño de productos relacionados con este campo.

Eurostile

9. Franklin Gothic.- Es una tipografía sans serif creada por Morris Fuller Benton en 1992. Muy utilizada en publicidad y titulares de prensa. Es una familia muy amplia y con muchas variantes que te permite utilizarla en multitud de proyectos de publicidad, prensa, etc.

Franklin Gothic

10. Frutiger.- Tipografía homónima creada por el tipógrafo Adrian Frutiger. Diseñada para la señalización del Aeropuerto Charles de Gaulle, en París. En principio se ideó cono una fuente sans serif, pero la familia actual incluye algunos modelos serif.

Frutiger

11. Futura.- La tipografía de más éxito de la era Bauhaus y una de las más famosas del siglo XX. Diseñada por Paul Renner en 1928. Su diseño inspiró posteriormente a todas las nuevas tipografías geométricas del siglo XX, en especial la Avant Garde, de Herb Lubalin. Su elegancia la hace muy apropiada para su uso en anuncios, carteles, revistas o libros.

Futura

12. Garamond.- Diseñada por Claude Garamond en el siglo XVI. Fue votada como la tipografía del milenio en una encuesta celebrada entre profesionales. Presenta el perfecto equilibrio entre elegancia y sentido práctico.

Garamond

13. Gill Sans.- Creada por el tipógrafo Eric Gill y publicada por la fundición Monotype (más información) en el primer tercio del siglo XX. Es una tipografía muy versátil que fue creada por Monotype para responder a la popular Futura, propiedad de la casa tipográfica Bauer (Más información). Uno de los usos más importantes y reconocidos de esta tipografía es el del Ferrocarril de Londres.

Gill Sans

14. Gotham.- Es una tipografía creada por Jonathan Hoefler y Tobias Frere-Jones. Una prestigiosa web alemana situó a la Gotham en el puesto 41 de entre las 100 mejores tipografías de todos los tiempos. En principio se pensó para sustituir a la Gill Sans en la revista GQ, aunque su máximo reconocimiento le llegó gracias a que fue elegida para la campaña política de Obama en 2008.

Gotham

15. Helvética.- También conocida como Neue Haas Grotesk, Helvetica y últimamente expandida a Neue Helvetica. Desarrollada por Max Miedinger conjuntamente con Edouard Hoffmann en 1957 para la fundición de tipografías Haas’sche Schriftgießerei. Es de estilo sencillo y de tipo sans serif. Es una familia compuesta por multitud de tipografías, muchas de ellas de uso cotidiano y muy usada en la creación de identidades corporativas. En nuestra opinión, es la reina de las tipografías y un comodín que te saca de más de un apuro.

Helvética

16. Interstate.- Diseñada por Tobias Frere-Jones. Inspirada en el alfabeto utilizado por la Federal Highway Administration de los Estados Unidos para la señalización de las carreteras y autopistas. Muy legible en un rápido impacto por lo que resulta muy útil en revistas, periódicos y webs.

Interestate

17. Kepler Std.- Su nombre es un homenaje al astrónomo alemán del renacimiento Johannes Kepler. Es una tipografía actual creada por Robert Slimbach para Adobe. Este tipo de letra captura el estilo moderno de una forma humanística, elegante y refinada, con un halo de estilo antiguo que le proporciona calidez y energía.

Kepler Std

18. Meta.- Creada por Erik Spiekermann a finales de los años 90. Tremendamente flexible y apropiada para cualquier aplicación. De enorme popularidad, fue reconocida como la Helvetica de los años 90.

Meta

19. Minion.- Es una tipografía digital diseñada por Robert Slimbach en 1990 para Adobe. Inspirada en la época del renacimiento, sus aplicaciones son muy variadas y similares a la tipografía Kepler.

Minion

20. Myriad.- Tipo sans-serif y diseñada por Robert Slimbach y Carol Twombly para Adobe. Ampliamente conocida por su uso como tipografía corporativa de Apple desde 2002. Fácilmente distinguible de otras tipografías sans-serif debido a su particular descenso (cola) en la letra «y».

Myriad

21. News Gothic.- Tipografía sans serif diseñada por Morris Fuller Benton a principios del siglo XX; siglo durante el cual fue ampliamente utilizada tanto en periódicos como en revistas.

News Gothic

22. Optima.- Creada por Hermann Zapf en los años 50. Es una tipografía sans serif humanística creada para la fundición Stempel (Más información). A pesar de su estilo clásico, su diseño semi-serif, la ha convertido en una tipografía admirada y muy imitada.

Optima

23. Rockwell.- La versión original de esta tipografía fue creada por la fundición Inland (Más información) en 1910 bajo el nombre de Litho Antique. Existen textos que erróneamente se refieren a ella como Stymie Bold. Su apariencia fuerte y armoniosa la convierten en una tipografía flexible, muy útil para títulos y carteles e incluso en bloques de texto cortos.

Rockwell

24. Rotis.- Fue creada en 1988 por el diseñador gráfico y tipógrafo Otl Aicher. Dentro de la familia existen tipo serif, semi y sans serif. Esta letra explota al máximo la legibilidad, lo que la convierte en la tipografía de elección en títulos. La cantante Björk utilizó esta tipografía para ilustrar su álbum “Homogenic” (más información).

Rotis

25. Sabon.- Es una letra serif de estilo antiguo, diseñada por Jan Tschichold. Esta tipografía fue utilizada por las fundiciones Linotype, Monotype y Stempel. Fue muy popular en los años 60 en la impresión de libros y revistas, así como en textos religiosos.

Sabon

26. Trade Gothic.- Tipografía sans serif creada por Jackson Burke en 1984 mientras fue el director de la compañía Mergenthaler-Linotype. Posee una disonancia en su estilo que le da un toque natural a su apariencia. Es muy utilizada en publicidad y multimedia.

Trade Gothic

27. Trajan.- Diseñada por Carol Twombly en 1989, inspirada en las inscripciones talladas en la base de la columna de Trajano. Letra de enorme belleza y elegancia muy útil en presentación de libros, en revistas, carteles y publicidad.

Trajan

28. Univers.- Creada por Adrian Frutiger en 1957, es uno de los mayores éxitos tipográficos de la segunda mitad del siglo XX. Es un tipo de letra de los denominados “grotescos”, que se ha convertido en una de las tipografías sans serif más usadas por su uso casi ilimitado.

Univers

29. VAG Rounded.- Es un tipo de letra geométrico, sans-serif, que fue diseñada como tipografía corporativa de la empresa Volkswagen en 1979. En la actualidad es propiedad de Adobe. Se suele emplear para manuales de instrucción o técnicos, aunque también ha sido usada en publicidad.

Vag Rounded

30. Warnock.- Creada por Robert Slimbach en 2000 para Adobe en honor a John Warnock, co-fundador de Adobe Systems. Equipada con capitulares y caracteres cirílicos y griegos, resulta muy útil para textos donde se requiere elegancia y un toque antiguo.

Warnock

Pues esto es todo, por el momento.
Agradecemos cualquier tipo de comentario que nos ayude a mejorar el texto y nuestros conocimientos. Si conoces alguna más que creas deba estar aquí, no dudes en dejarnos un comentario.
Si quieres saber cómo hemos hecho el fondo de las imágenes donde presentamos las tipografías, lee este tutorial (haciendo click aquí) que publicamos recientemente en nuestro blog.
Y si te apetece darle difusión en redes sociales y entre tus compañeros, al final del artículo tienes todos los botones necesarios para ello.
¡Gracias de antemano!

Sed felices 😉
@Misedades
#SigoSiendoUnNiño
Puedes encontrarnos en la web de Misedades (haz click aquí)

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Referencias:
– Clasificación tipográfica (Click aquí)
– Spoongraphics (Click aquí)
– Wikipedia (Click aquí)
– Estudio creativo (Click aquí)
– Instantshift (Click aquí)
– Letrag (Click aquí)
– Manuel Rivas (Cluí)
– Adobe (Click aquí)